面对林林种种、博大精深的世界艺术翰林，在当代艺术的不断更迭演变中，单一的形态和载体已经不能够成为表达内涵的全部。特米斯艺术馆在长期致力于经营中外油画作品的过程中，探索另一种经营模式，在著名版画家张桂林作品展的推动下，挖掘视觉亮点，为丰富馆内的艺术作品形态做一次意义深远的尝试。

　　作为中国丝网版画的一名先知性开拓者，张桂林一直在丝网版画领域扮演着重要角色，并且在实践和教学中不遗余力将其推向递进空间。张桂林的艺术创作自始至终浸透着一种现实关怀和人文关怀的统一，而贯穿期间的人文精神和社会意识的彰显，则构成了他的艺术创作的精神内核。

　　他的作品一直游离于当代艺术和古典主义之间，似乎站在旁观者的角度冷静而审视的剖析着发生在社会转型时期的每一块光影的折射，或深或浅，或困惑或奔放、或喜悦或愤怒……回放到画板上，就是我们今天看到的异彩纷呈、充满幻想色彩的版画作品。

　　鱼和水，各自割据着画面的空间，显示出绝对的依存关系，色彩非自然的诡异，规定着观看方式的非自然倾向。鱼的自由系乎于水，鸟的自由系乎于空，人总是羡慕鱼和鸟之自由，却永远找不到自己的自由空间，不断的向更深更密的织网里扎，在浑沌的世界遨游却不觉天外有天，终于有一天扎到了最深处，却发现是一个鱼网，一个用各种欲望编织的鱼网……

　　张桂林所惯用的历史叙事方式及关注精神文脉的传达已被更趋向于内向的、主观的、自我的表达所取代，闪现着灵性的鱼网状结构也意味着由一种表象的真实进入到内在的真实，由对客观世界的描述，转而去追寻一种纯粹化的视觉体验和精神表现。而那些让人联想到儿童画一般的涂鸦式夸张的主体构图，鲜明的色块对比，似乎代表着一段段风化的历史模块，还有那些若隐若现的丝网基本上构成了张桂林画面语言的主要表述符号。

　　几何型构图，抽象的画面，不加修饰的留白，又让我们想到中国文人对待艺术画面经营的虚空立场。抒发来自心底的诗意怀想，用书写肯定比用版画这样的刻画方式更直接些。不过，试图在画面制造笔墨的幻觉，营造“水波漫漫，如乐如诗”的意境来解构版画已成定式的美学表达，就已经意在表先的超越了艺术载体本身的局限。